Si vous avez de solides compétences en conception, aimez travailler en collaboration et pouvez respecter des délais serrés, la conception d’exposition pourrait être la carrière pour vous.

En tant que concepteur d’exposition, vous travaillerez sur de grandes expositions publiques commerciales, des événements vitrines, des salons professionnels et des conférences pour le commerce, l’industrie ou l’éducation, ou sur des expositions culturelles pour les musées, les bibliothèques et les galeries. Vous pourriez également travailler sur des présentoirs temporaires pour les entreprises et les détaillants.

Vous serez responsable de la création d’une exposition qui fonctionne à plusieurs niveaux. Il doit:

• avoir un attrait esthétique
• soit pratique
• communiquer le message, le concept et l’image du client aux visiteurs
• respecter les limites imposées par l’espace, le temps et le budget.

Vous baserez vos conceptions sur votre interprétation des idées et des exigences du client et fournirez également vos propres idées en ce qui concerne le concept du produit et l’attrait du client.

Certains concepteurs ont également la responsabilité de superviser la mise en œuvre et la construction de l’exposition ou du présentoir, tandis que d’autres se spécialiseront dans un domaine.

Responsabilités

Le travail varie selon les rôles et les employeurs. Les grandes entreprises peuvent se spécialiser et avoir des gestionnaires de compte qui s’occupent des négociations initiales avec le client. Dans certaines entreprises, cependant, vous aurez la responsabilité de suivre un dossier du concept initial à l’achèvement.

Dans le cadre d’une exposition commerciale, vous devrez :

• assurer la liaison avec les clients pour discuter du brief (thèmes, idées ou produits à promouvoir) et proposer des idées créatives et innovantes
• discuter du brief et des concepts de conception avec l’équipe de conception, finaliser les propositions et les présenter aux clients
• développer une véritable compréhension de la marque, des produits, des besoins et des objectifs du client, ainsi que des motivations derrière les décisions d’achat des clients
• créer des croquis de conception initiaux et des visualisations 2D et 3D générées par ordinateur, parfois en construisant des modèles et des prototypes
• produire des dessins techniques précis pour la construction de différents écrans et expositions
• travail sur devis – une fois le cahier des charges et le concept établis, les coûts doivent être calculés pour s’assurer que le projet est financièrement viable
• assumer la responsabilité financière d’un projet en respectant les contraintes budgétaires
• assister à des réunions régulières avec l’équipe créative pour discuter des progrès
• rencontrer et informer les fournisseurs et s’approvisionner en produits tels que les accessoires, les meubles, l’éclairage, les finitions et la décoration
• gérer les commandes de production de matériaux et de services sur site, par exemple l’électronique
• proposer des alternatives créatives afin de respecter les délais et les budgets des projets
• se rendre à des événements pour superviser le travail sur place
• s’occuper des clients sur place
• transporter les présentoirs vers les sites d’exposition et installer et démonter les présentoirs d’exposition
• s’assurer que les délais du projet sont respectés et que les dossiers de projet sont livrés dans les limites du budget et du dossier du client
• se tenir au courant des dernières tendances en matière de conception, de programmes et de technologies.

Le travail d’exposition de musée implique de nombreuses activités similaires au travail commercial, mais vous devrez également :

• s’assurer que toutes les expositions et présentations ont un lien précis avec les autres collections du musée et le thème général
• s’assurer que l’exposition est compatible avec les matériaux et les exigences de conservation du musée
• voyager dans d’autres galeries et musées pour trouver des expositions à acheter
• s’assurer que les expositions sont de la bonne taille et de la bonne qualité
• travailler avec des membres d’autres domaines du musée, tels que le marketing, l’éducation, la conservation, l’accueil et, plus important encore, le conservateur, pour produire des plans d’ensemble selon les spécifications et les documents à l’appui
• assurer la liaison avec des graphistes et autres graphistes, des experts en audiovisuel et en animatronique, des producteurs de vidéos graphiques et des spécialistes et acteurs multimédias pour créer une expérience sensorielle pour le visiteur.

Un salaire

• Les salaires des concepteurs d’exposition juniors commencent à environ 280 000 F CFA à 350 000 F CFA.
• Avec de l’expérience, vous pouvez gagner entre 350 000 et 450 000 F CFA.
• Les salaires des concepteurs d’expositions seniors vont généralement de 450 000 F CFA à 600 000 F CFA. Les directeurs de création ou les responsables de la conception peuvent gagner plus que cela.

Les salaires dépendent du type et de la taille de l’entreprise pour laquelle vous travaillez, de votre emplacement, de vos compétences et de votre expérience. Les pigistes sont généralement payés par exposition ou par jour.

Les chiffres sur les revenus ne sont donnés qu’à titre indicatif.

Heures d’ouverture

Les heures de travail sont généralement de 9h à 17h. Cependant, vous devrez peut-être travailler plus longtemps, y compris le soir ou le week-end, en particulier à l’approche d’une exposition.

À quoi s’attendre

• Vous pouvez travailler dans un bureau, dans un centre de conférence ou lors d’événements.
• Vous êtes susceptible d’avoir plusieurs projets ponctuels en cours à la fois.
• Le rôle peut également inclure la gestion de projet, en particulier dans les petites entreprises, qui peut impliquer la responsabilité du mobilier, des panneaux de stock, de l’éclairage et de la location de plates-formes, du marketing avant l’événement, de l’emballage, de la livraison et du stockage.
• Le travail indépendant et le travail indépendant sont possibles une fois que vous avez une expérience significative et que vous avez établi un réseau de contacts personnels. Avoir les compétences nécessaires pour mener à bien un projet de sa conception à sa réalisation vous rendra particulièrement attrayant en tant que pigiste.
• Les déplacements au cours d’une journée de travail et les absences du domicile pendant la nuit sont courants lors de la visite de clients ou d’espaces d’exposition. Vous devrez peut-être rendre visite à des clients à l’étranger à l’occasion.

Qualifications

Vous aurez généralement un diplôme ou un diplôme de base dans un domaine lié à l’art et au design tel que :

• Art et désign
• Design d’exposition
• beaux-arts
• conception graphique
• design d’intérieur et d’espace
• architecture d’intérieur et design
• multimédia
• conception de théâtre
• conception en trois dimensions (3D)
• arts visuels.

Les diplômes dans des domaines connexes tels que le design spatial et intérieur incluront souvent des éléments de conception d’exposition dans des modules individuels. Lorsque vous choisissez un cours, faites vos recherches pour savoir combien la conception de l’exposition sera incluse.

Les cours pertinents se concentrent sur des domaines tels que la communication à travers les espaces, impliquant la conception 2D, 3D et temporelle dans de nombreuses combinaisons, ainsi que la production pratique de modèles et d’illustrations et la formation à des programmes de conception informatique spécifiques. Ces cours vous aident à vous préparer au travail dans le nombre croissant de cabinets de conseil en design multidisciplinaires, en design d’intérieur et en modélisation et visualisation architecturale.

Vous n’avez pas besoin d’un diplôme de troisième cycle pour vous lancer dans la conception d’expositions, bien que certains concepteurs, en particulier dans le domaine des musées et du patrimoine, en aient un. Cela peut également être utile si votre diplôme est dans un domaine sans rapport (même si vous aurez également besoin d’une expérience de travail pertinente).

Il est possible d’obtenir un emploi dans la conception d’expositions sans diplôme si vous avez beaucoup d’expérience pratique. Certains employeurs peuvent privilégier un mélange de compétences, d’expérience et de personnalité appropriées plutôt que des qualifications académiques. D’autres, cependant, peuvent demander des diplômes spécifiques.

Compétences

Vous devrez montrer :

• solides compétences en conception, en dessin et en art, y compris la capacité de faire des croquis en perspective
• pensée créative, imaginative et latérale
• compétences efficaces en communication verbale et écrite pour travailler avec des collègues et des clients à travers des présentations, des offres et des rapports écrits, et des conceptions
• la capacité de bien travailler sous pression et de réfléchir sur ses pieds
• une personnalité extravertie et positive
• excellentes capacités d’organisation et de gestion du temps afin de respecter les délais d’exposition
• une approche du travail flexible et axée sur la résolution de problèmes
• la capacité de travailler en collaboration au sein d’une équipe pour parvenir à une bonne solution de conception, en acceptant parfois que vos propres idées ne soient pas adoptées par toute l’équipe
• attention au détail
• bonne compréhension commerciale
• compétences en gestion de projet, car vous pouvez travailler sur des dossiers depuis la conception initiale jusqu’au processus de construction
• la capacité de travailler avec d’autres spécialistes et une connaissance des connaissances et des compétences particulières des autres
• connaissance des programmes de conception informatisés, tels qu’AutoCAD, Autodesk 3ds Max, Cinema 4D et Adobe Photoshop, Illustrator et InDesign
• une compréhension des travaux de construction et des processus de production.

L’expérience professionnelle

Vous devez avoir un portfolio de conception et une expérience de travail pertinente. Certains cursus offrent des opportunités de placement et de projets en direct, qui sont un bon moyen de nouer des contacts et de développer votre portefeuille. Utilisez le spectacle de diplômes de votre dernière année d’études pour présenter votre travail publiquement. Vous pouvez également vous porter volontaire pour aider à organiser des expositions dans votre région lors de festivals d’art ou dans des bibliothèques, par exemple.

Les départements de design des universités ou des collèges ont généralement des liens étroits avec l’industrie du design et c’est une bonne idée de profiter de ces opportunités de réseautage pendant votre cours et dans votre recherche de stages.

Employeurs

Vous travaillerez généralement pour une entreprise de conception ou un cabinet de conseil. Alors que certaines entreprises se concentrent uniquement sur la conception d’expositions, vous êtes plus susceptible de trouver des entreprises de conception et de marketing plus larges qui couvrent ce domaine de la conception dans leur portefeuille.

Quelques entreprises offrent un service complet de conception et de construction. Il y a généralement plus de débouchés et d’opportunités dans les grandes entreprises.

Des emplois sont également disponibles dans les grands musées et galeries.

Il existe un marché pour les concepteurs d’exposition indépendants, mais il est essentiel d’acquérir de l’expérience et de constituer votre portefeuille et votre réseau de contacts avant de vous lancer dans une carrière indépendante.

Recherchez des offres d’emploi sur :

• Creativepool
• Emplois de la semaine du design
• Nouvelles de l’exposition
• Emplois au Musée
• Association des musées (MA) – vous devez vous inscrire pour afficher les offres d’emploi.

Les agences de recrutement spécialisées, telles que Careers in Design , gèrent également les postes vacants.

Vous pouvez faire des candidatures spéculatives ciblées en appelant les employeurs, en leur envoyant votre CV ou en vous rendant en personne pour les rencontrer. Trouvez les coordonnées en utilisant les annuaires d’employeurs tels que:

• Association des organisateurs d’événements (AEO) – liste des membres
• Marketing et manuel créatif

Développement professionnel

Les possibilités de formation complémentaire varient en fonction de votre employeur et de la taille de l’entreprise.

Les petites entreprises ont des ressources plus limitées, on peut donc s’attendre à ce que vous appreniez sur le tas. Cela peut être une courbe d’apprentissage abrupte, mais certaines personnes trouvent que c’est la meilleure façon d’apprendre. Vous pouvez également avoir la possibilité de suivre un collègue plus expérimenté. Vous pouvez également suivre une courte formation liée au design ou suivre une formation dans un programme de design particulier.

Dans une grande entreprise, la formation est susceptible d’être plus structurée. En plus de la conception, vous pouvez consacrer du temps à d’autres domaines liés au travail, tels que les achats et la gestion de projet, ou à des réglementations, telles que la santé et la sécurité.

Les grandes entreprises sont également susceptibles d’offrir des opportunités de formation plus formelles, telles que des programmes de formation pour diplômés, des qualifications basées sur le travail, des stages d’observation et des cours internes.

Des cours externes sont disponibles dans des domaines tels que :

• conception d’arrière-plan d’affichage
• Design d’exposition
• design promotionnel ou point de vente
• affichage de l’attraction des visiteurs.

Les perspectives de carrière

L’évolution de votre carrière dépendra de la nature et de la taille de votre employeur et de votre statut d’indépendant ou non :

• moyenne à grande entreprise – vous pouvez commencer en tant que designer junior ou assistant de conception et gravir les échelons de la carrière de l’entreprise jusqu’à un poste tel que chef d’équipe, designer senior, directeur créatif ou responsable du design.
• très grande entreprise – vous pouvez assumer une responsabilité accrue dans les appels d’offres pour de nouveaux travaux et la recherche de nouveaux clients.
• freelance – vous êtes plus susceptible de travailler uniquement sur la conception d’expositions.

Votre cheminement de carrière dépendra également de votre parcours et de votre formation. Il peut y avoir plus d’opportunités disponibles, et vous pouvez avoir une plus grande liberté pour vous déplacer dans d’autres domaines de travail connexes, si vous avez :

• formation d’architecte
• une formation technique
• des connaissances spécialisées et une expérience dans des domaines au-delà du design pur.

C’est une bonne idée d’acquérir le plus d’expérience possible, notamment en gestion de projet, afin de maximiser vos perspectives de carrière. Ceci est particulièrement important pour le travail dans les petites entreprises, où les rôles impliquant uniquement la conception d’expositions sont rares.