Tirez le meilleur parti de votre cursus et de vos opportunités d’expérience professionnelle pour constituer votre portfolio et vous faire connaître dans le monde de la mode

Options d’emploi

Les emplois directement liés à votre diplôme comprennent :

• Styliste modéliste
• Acheteur au détail
• Gestionnaire de détail
• Marchandiseur au détail
• Styliste
• Designer textile
• Merchandising visuel

Les emplois pour lesquels votre diplôme serait utile comprennent :

• Technologue en vêtements/textile
• Responsable de l’événement
• Créatrice de bijoux
• Journaliste de magazines
• Maquilleur
• Responsable des relations publiques
• Agente de talents

N’oubliez pas que de nombreux employeurs acceptent les candidatures de diplômés dans n’importe quel domaine d’études, alors ne limitez pas votre réflexion aux emplois énumérés ici.

L’expérience professionnelle

Il est important d’acquérir une expérience de travail de quelque nature que ce soit dans un studio de design. Une expérience dans le commerce de détail peut également être utile. Contactez les maisons de mode, les créateurs, les grands magasins et autres magasins de détail et les marques de mode des supermarchés pour demander une expérience de travail et recherchez des opportunités sur les sites Web des entreprises de mode. Vous pouvez également contacter votre service d’orientation universitaire pour connaître les possibilités de stage.

Le réseautage est crucial et vous pouvez souvent trouver un emploi en établissant des relations avec des designers et des entreprises. De nombreux cours sont structurés pour offrir des opportunités de travailler sur des projets avec des créateurs de mode de premier plan, vous devriez donc en profiter.

Il peut également y avoir des opportunités de passer une année dans l’industrie, dans le cadre d’une alternance, de travailler à l’étranger dans le cadre du programme Erasmus+ ou d’acquérir une expérience professionnelle en Europe ou aux États-Unis avant de commencer à travailler au Royaume-Uni.

Recherchez des stages et apprenez-en plus sur les expériences de travail et les stages .

Employeurs typiques

Les employeurs de l’industrie de la mode vont des meilleurs designers dans des studios bien établis aux points de vente au détail, aux étiquettes de vêtements de supermarché et aux opérations de fabrication. Chacun offre une gamme d’opportunités d’emploi dans des domaines tels que le travail de conception, la création, l’achat, le marketing et les relations publiques.

Considérez également d’autres domaines moins évidents, tels que la conception de costumes dans l’industrie de la télévision et du cinéma, les médias de la mode et les sociétés Internet.

Les recruteurs peuvent assister à des salons universitaires dans les universités et y recruter les designers les plus talentueux. Les plus grandes chaînes de vente au détail organisent des programmes de stagiaires diplômés pour les acheteurs et les marchandiseurs. Les employeurs occupent souvent des postes juniors en contactant les tuteurs et les services de carrières universitaires. Le recrutement peut également se faire via des agences de niche et la presse.

Trouvez des informations sur les employeurs des secteurs des arts créatifs et du design , du commerce de détail et d’ autres secteurs d’ emploi .

Compétences pour votre CV

Au cours de votre diplôme, vous développez une gamme de compétences pratiques en design de mode, notamment :

• techniques d’illustration
• dessin technique
• techniques de coupe et de drapage de motifs
• adaptation
• couture
• l’utilisation du numérique dans la mode.

Vous acquerrez également une compréhension des tendances de la mode, du mode de vie des consommateurs, de la notoriété de la marque et du marché, du marketing et de l’entreprise, ainsi que des problèmes éthiques et écologiques auxquels l’industrie de la mode est confrontée.

De plus, vous développez une gamme de compétences transférables, notamment la communication, la présentation, la résolution de problèmes, la recherche, la sensibilisation commerciale, le travail d’équipe et la collaboration.

L’acquisition de compétences en matière d’autopromotion et de présentation de portefeuille est également importante. Le portfolio que vous aurez commencé pendant vos études est l’outil le plus essentiel dont vous disposez dans votre recherche d’un emploi dans la mode. Votre livre doit contenir vos cours comme point de départ et être continuellement développé.

Dans le cas des créateurs, votre portfolio doit contenir des collections thématiques de vêtements. C’est votre meilleure chance de montrer vos compétences pratiques et d’impressionner auprès d’un employeur potentiel votre créativité naturelle et votre flair.

Une étude plus approfondie

La majorité des diplômés en mode entrent directement dans l’emploi après leurs études, mais un petit pourcentage poursuit des études de maîtrise, peut-être spécialisé dans des domaines tels que les vêtements pour enfants, la broderie, les costumes de théâtre, les textiles, la chapellerie ou la conception de chaussures.

D’autres masters permettent aux diplômés d’étudier plus en détail l’aspect social, économique, éthique, environnemental ou culturel de la mode. Certaines maîtrises en mode sont très pratiques et sont évaluées sur cette base, par exemple en exigeant de l’étudiant qu’il livre une collection innovante. D’autres impliquent des essais et une dissertation.

Pour plus d’informations sur la poursuite des études et pour trouver un cours qui vous intéresse, consultez Masters et recherchez des cours de troisième cycle en mode et design textile .

Que font les diplômés en mode?

Les professions les plus courantes pour les diplômés en vêtements/mode comprennent les créateurs de vêtements, les postes de vente, les professionnels du marketing, le marchandisage et les étalagistes, et l’administration.