Les diplômes en arts du spectacle combinent le talent créatif avec les aspects pratiques de l’autopromotion et de la gestion des arts. Ce mélange de disciplines est une bonne préparation pour entrer dans le monde de la performance
Options d’emploi
Les emplois directement liés à votre diplôme comprennent :
- Acteur
- Travailleur des arts communautaires
- Chorégraphe
- Danseur
- Dramathérapeute
- Producteur de musique
- Musique thérapeute
- Directeur de théâtre
Les emplois pour lesquels votre diplôme serait utile comprennent :
- Administrateur artistique
- Présentateur de diffusion
- Réalisateur
- Enseignante en formation continue
- Enseignant de l’enseignement supérieur
- Enseignante du secondaire
- Technicien effets spéciaux
- Agente de talents
- Régisseur de théâtre
N’oubliez pas que de nombreux employeurs acceptent les candidatures de diplômés dans n’importe quel domaine d’études, alors ne limitez pas votre réflexion aux emplois énumérés ici.
L’expérience professionnelle
Les artistes interprètes complètent généralement leur formation, génèrent des opportunités et améliorent leurs connaissances créatives par le biais d’expériences professionnelles et en participant à des projets de volontariat. Contactez votre centre communautaire local ou recherchez sur Internet des détails sur les projets communautaires dans votre région.
D’autres options incluent la participation à des projets d’organisations caritatives non financées ou le soutien aux professionnels de l’industrie dans le développement de leur processus créatif.
Envisagez d’organiser des ateliers de théâtre ou de danse et des laboratoires créatifs pour développer votre forme d’art et demandez un financement pour des projets artistiques que vous avez créés. De nombreux danseurs et acteurs créent leur propre compagnie avec une forme d’art particulière qu’ils souhaitent explorer comme objectif.
Ces projets ou ateliers non rémunérés sont des moyens précieux de grandir en tant qu’artiste tout en créant des opportunités d’échange d’idées et ces forums/performances ouverts sont souvent suivis par des professionnels de l’industrie.
Recherchez des stages et apprenez-en plus sur les expériences de travail et les stages .
Employeurs typiques
Les employeurs les plus courants des diplômés en arts de la scène sont :
- gouvernement local
- organismes artistiques
- établissements d’enseignement
- le Service national de santé
- entreprises de loisirs
- organisations bénévoles
Contrats à court terme ou indépendants, passer d’un domaine à l’autre, générer des opportunités grâce au réseautage, assister à des auditions, collaborer avec d’autres artistes et monter ses propres spectacles font tous partie du style de vie d’un interprète.
Les arts de la scène concernent la façon dont vous vous présentez. Il est important de réseauter à chaque occasion et de garder le doigt sur le pouls de l’industrie. Il peut y avoir une opportunité d’emploi dans les endroits les plus insolites, et en gardant l’esprit ouvert, vous pourrez tirer le meilleur parti de vos talents individuels.
Trouvez des informations sur les employeurs dans les domaines des arts créatifs et du design , de l’ enseignement et de l’ éducation et d’ autres secteurs d’ emploi .
Compétences pour votre CV
Les compétences que vous acquérez lors de vos études en arts du spectacle sont appréciées par tous les types d’employeurs, par exemple :
- confiance
- présentation de soi
- travail d’équipe et collaboration
- gestion du temps et compétences organisationnelles
- connaissance de soi
- autodiscipline
- un esprit ouvert et la capacité de dépasser les frontières et d’expérimenter différentes idées
- compétences en communication
- compétences analytiques, critiques et de recherche
- la capacité de faire face aux critiques et d’en tirer des leçons
- endurance.
Une étude plus approfondie
Vous voudrez peut-être vous spécialiser davantage, acquérir des compétences de performance supplémentaires ou effectuer des recherches universitaires sur un aspect de votre sujet qui vous intéresse. Alternativement, vous pouvez suivre un cours professionnel, tel qu’un diplôme en administration des arts ou un certificat d’enseignement, qui ouvrira des domaines d’emploi alternatifs.
Poursuivre vos études tout en faisant les premiers pas pour vous établir peut faciliter la transition d’étudiant à interprète professionnel. Cela signifie également que la possibilité de participer à des spectacles et à des festivals étudiants est toujours ouverte – de nombreux danseurs, acteurs et musiciens ont commencé leur carrière par cette voie.
Pour plus d’informations sur la poursuite des études et pour trouver un cours qui vous intéresse, consultez Masters et recherchez des cours de troisième cycle en arts du spectacle .
Que font les diplômés en arts du spectacle?
Trois des cinq principaux emplois occupés par les diplômés en arts de la scène sont les acteurs, les artistes et les présentateurs, les agents des arts, les producteurs et les réalisateurs, les danseurs et les chorégraphes.
Destination | Pourcentage |
---|---|
Employé | 76,4 |
Une étude plus approfondie | 4.1 |
Travailler et étudier | 8.4 |
Sans emploi | 4.7 |
Autre | 6.4 |
Type de travail | Pourcentage |
---|---|
Arts, design et médias | 23,3 |
Personnel de vente au détail, de restauration et de bar | 21,4 |
Secrétaires et commis numériques | 8.8 |
Garde d’enfants, santé et éducation | 5.3 |
Autre | 38,8 |